FORMATION PROFESSIONNELLE DU DANSEUR

PREPARATION A LA SCENE ET A LA CREATION

 

Cette formation s'adresse aux danseurs issus de toutes techniques, mais aussi aux circassiens, performers, comédiens... etc, qui souhaitent développer les outils du danseur professionnel et devenir des artistes indépendants capables de répondre aux exigences du spectacle vivant d'aujourd'hui. Elle a pour but de préparer le danseur physiquement et artistiquement au métier d'interprète au sein d'une compagnie professionnelle, au travail de création et à la scène.

Combinant pratique et théorie, la préparation physique et technique repose sur l'appropriation et/ou l'approfondissement des techniques fondamentales académiques (contemporaine, moderne, modern'jazz et classique) offrant à chaque élève d'ouvrir son champ de compétences et de développer une forme de virtuosité dans une ou plusieurs spécificités (8 cours soit 12h hebdomadaires).

Le développement de la créativité et du sens artistique passe par des temps de recherche en improvisation et composition, permettant à chacun de mettre en œuvre les outils théoriques et techniques au service d'une liberté d'expression et de l'élaboration d'une écriture personnelle ou signature (4 ateliers soit 12h hebdomadaires).

Ces ateliers sont dans un deuxième temps dédiés à la création et à la scène, pour être présentés au public en fin de trimestre avec deux représentations. Ces mises en situation marquent le temps fort du trimestre, permettant aux élèves de se positionner comme interprètes, forces de proposition, autonomes, investis dans le processus de création et capables de défendre un propos, un parti-pris ou une esthétique.

C'est aussi l'occasion pour chacun d'apprendre à optimiser le temps de répétition et gérer la fatigue et le stress.

Ponctuellement la formation organise des masterclasses afin de permettre aux élèves de rencontrer des chorégraphes dans un cadre privilégié et de commencer à construire un réseau professionnel.

Nous proposons également des sorties pédagogiques (spectacles) qui sont l'occasion pour les élèves de découvrir divers aspects de la création contemporaine, de se forger des références, de croiser leurs regards, et de mener une réflexion sur leur place de spectateurs et leur sens critique.

En plus de l'attention quotidienne portée à la progression de chacun, des évaluations sont mises en place chaque trimestre, offrant aux élèves un suivi individuel, des repères de progression et des objectifs de travail tout au long de l'année.

Possibilité de préparation à l'Examen d'Aptitude Technique sur demande et selon le niveau.

CONTENU

I    Perfectionnement technique, développement de la condition physique et de la virtuosité

II   Ateliers chorégraphiques : recherche, composition, improvisation, contact

III  Préparation de l'interprète au processus de création et au travail de compagnie

IV  Préparation de l'interprète à la scène avec 6 représentations par an

V   Suivi quotidien / évaluations et bilans individuels trimestriels

VI  Préparation à l'Examen d'Aptitude Technique (E.A.T.) correspondant au niveau supérieur de conservatoire / optionnel

FORMATION POLYVALENTE

Classique-Contemporaine-Urbaine

PERIODE : Du 01/10/2019 au 30/06/2020

VOLUME : 828 h

Les lundis, mardis, jeudis, et vendredis de 10h à 17h 

3 représentations (dates à définir) avec répétitions et filages le samedi sur la journée et le dimanche après-midi

Possibilité de cursus préparatoire à la formation, de formules trimestrielles, et d'aménagements horaires pour les intermittents du spectacle

COUT : 4380€ par an / 300€ supplémentaires pour le module de préparation à l'E.A.T.

FINANCEMENT

Différents organismes peuvent vous aider à financer votre formation : Afdas, Pôle Emploi, Conseil Régional, Adami...
 

L'AFDAS peut instruire les demandes de prise en charge des intermittents qui 

souhaitent se former au sein du studio HEART POINT (voir les conditions d'acceptation).


Chaque candidat doit constituer un dossier de demande de prise en charge puis l'adresser à l'AFDAS, au plus tard un mois avant le début de la formation.

L'EQUIPE PEDAGOGIQUE

Studio Heart Point

10 Villa Riberolle Paris 20 // M° Alexandre Dumas (l.2) // Code Portail : 1969 

T +33 (6) 59 12 25 97